Liebe <Platz da!> Unterstützer*innen,
Danke für Eure zahlreichen Stimmen für das Startery Stipendium des Social Impact Lab Berlin. Wir haben den sechsten Platz belegt und freuen uns sehr darüber! Nun hoffen wir, dass uns die Jury für eines der Stipendien auswählt.
Viele Grüße vom gesamten <Platz da!> Team

Mit dem Qualifizierungsprogramm “Startery Professional” fördert das Social Impact Lab Berlin sozialinnovative Gründungen oder die Weiterentwicklung von Startups. Wir wollen innerhalb des Programms herausfinden wie wir uns nach der Stipendiumszeit aufstellen könnten, damit es weiter gehen kann.

Also los, klickt hier

Einige Kunstvermittlerinnen aus dem <Platz da!> Team waren mit der Initiatoren des Projektes zu Gast in der Radiosendung „Voll normal“ und haben von ihren Vermittlungskonzepten und Erfahrungen in der nGbK berichtet.

Zum nachhören hier klicken!

Fotos: Lena Hoffmann, Stefanie Wiens

Vor einer Woche fand im Rahmen des Kunstvermittlungsprojekts <Platz da!> das lang geplante Sign Dating statt. Drei taube und drei hörende Menschen diskutierten miteinander, u.a. über das Kunstwerk „Supprimer, Modifier et Preserver“ von Carlos Amorales, das zu Beginn des Jahres im Rahmen der Ausstellung „Dreams&Dramas. Law as Literature“ in der nGbK zu sehen war. Charlotte Röttger und Stefanie Wiens führten in das Projekt <Platz da!> und die Ausstellung ein, danach hieß es: Lautsprache verboten, Kommunikation mit Händen, Füßen, Stift und Papier erlaubt.

 

Fotos: Stefanie Wiens

Den Kommentar der <Platz da!> Kunstvermittlerin Hildegard Wittur zu den Videobeiträgen der Ausstellung „THIS IS A FREE ZONE. Queerhana im Kontext autonomer Bewegungen in Israel/Palästina von 2001-2009“ konnte man am letzten Wochenende der Ausstellung in der nGbK sehen und hören. Ihre Rezeption, Beschreibung und Bewertung einzelner Werke präsentiert eine Perspektive, die vom Kunstsystem oft nicht zugelassen wird.

Bereits 2002 stellte Carmen Mörsch jedoch fest: „[…] Kunst ist ihrer eigenen Beschaffenheit nach diskursiv. Der Respekt vor ihrer Diskursivität zwinge die BetrachterInnen – schon aus schierer Höflichkeit der Kunst gegenüber – die Verehrung in Form von schweigendem Anstarren zu beenden und stattdessen zu antworten, in den Diskurs einzutreten. Kunstvermittlung gelingt demnach auch dann, wenn sie einen Raum – für möglicherweise nicht vom Kunstsystem vorgesehene – Kommentare öffnet.“